Το μεγαλύτερο φεστιβάλ ελαφριάς τέχνης στον κόσμο επιστρέφει! Από τις 28 Νοεμβρίου έως τις 14 Δεκεμβρίου, το τέταρτο Φεστιβάλ Noor Ριάντ (Φεστιβάλ Noor Ριάντ) έχει θέμα τα έτη φωτός μακριά. Οι διοργανωτές δήλωσαν ότι το θέμα ήταν εμπνευσμένο από τη σύνδεση μεταξύ "Arsala" (Γη) και "Alturaya" (Ουρανός). "Αυτό το θέμα διερευνά πώς συνδέουμε τον καθημερινό κόσμο με το φιλόδοξο όραμά μας, μετατρέποντας το Ριάντ σε μια πόλη φωτός, τέχνης και έμπνευσης, πρόσθεσαν.
18 καλλιτέχνες από τη Σαουδική Αραβία και 43 ξένοι καλλιτέχνες παρουσίασαν 60 έργα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων γλυπτικών εγκαταστάσεων φωτός και σόου με λέιζερ από καλλιτέχνες όπως ο Αλί Αλρουζάιζα και ο Ο Χαβιέ Ριέρα, απλωμένα σε τρεις περιοχές του Ριάντ: Βασιλιάς Αμπντουλαζίζ Το ιστορικό κέντρο λειτουργεί ως σύμβολο της πόλης παρελθόν και λαμπρό μέλλον, όπου η παράδοση και η καινοτομία συνυπάρχουν. Το Ρέμα Χανίφα προσφέρει ένα ήρεμο και φυσικό σκηνικό. Το Βαλέδες Περιοχή γίνεται ένας διαδραστικός χώρος όπου η τέχνη, η ψηφιακή δημιουργικότητα και η τεχνολογία συγχωνεύονται άψογα για να οδηγήσουν το φως των συνόρων ως καλλιτεχνικό μέσο.
ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΗ ΔΥΝΑΜΗ
Κρις Λέβιν
" ΥΨΗΛΟΤΕΡΟ POWER" κέρδισε το Gillies Ρεκόρ: τη μεγαλύτερη απόσταση φωτός λέιζερ σε εκπομπή λέιζερ. Προκειμένου να είναι ορατό σε όλη την πόλη, το έργο που ανατέθηκε πρόσφατα προσανατολίζει προσεκτικά και τοποθετεί το φως ώστε να ακολουθεί τις πνευματικές γραμμές που συνδέουν αρχαία ορόσημα σε ολόκληρο τον πλανήτη.
Από την κορυφή του πύργου Φεσαλία ύψους 267 μέτρων, ευθείες δέσμες φωτός συμπληρώνουν τις σαρωτικές άκρες του κτιρίου και οι προβολές θα μεταφέρουν ένα μήνυμα ελπίδας και ενότητας με κώδικα Μορς. Καθώς τα χρωματιστά δοκάρια τόξο πάνω από την πόλη, υπενθυμίζει στους θεατές το πιθανό φως που πρέπει να φέρει ειρήνη, ελπίδα και θετική αλλαγή.
ΟΝΕΙΡΑ ΚΟΡΑΛΙΩΝ
Ρεφίκ Αναντόλ
Το ΚΟΡΑΛΛΙ ΟΝΕΙΡΑ είναι ένα γλυπτό δεδομένων τεχνητής νοημοσύνης που οπτικοποιεί τεράστιες εικόνες κοραλλιών, αναδεικνύοντας την εύθραυστη ομορφιά και την επείγουσα κατάσταση των θαλάσσιων οικοσυστημάτων. Μεταμορφώνοντας περίπου 100 εκατομμύρια ακατέργαστες κοραλλιογενείς εικόνες σε ρευστά, δυναμικά γραφικά, το έργο τέχνης βυθίζει τους θεατές σε ένα ψηφιοποιημένο θαλάσσιο περιβάλλον, θυμίζοντας τον ζωντανό αλλά εύθραυστο κόσμο των κοραλλιογενών υφάλων.
Μέσω της ζωντανής αναπαράστασής του, το ΚΟΡΑΛΛΙ ΟΝΕΙΡΑ στοχεύει να αυξήσει την ευαισθητοποίηση για τον αντίκτυπο της κλιματικής αλλαγής στον θάνατο των κοραλλιών και να οδηγήσει στην ανάγκη για περιβαλλοντική δράση.
Μόνοι Μαζί
UVA (Ενωμένος Οπτικός Καλλιτέχνες)
Το Μόνος Μαζί είναι μια καθηλωτική εγκατάσταση που χρησιμοποιεί δέσμες φωτός για να αλληλεπιδράσει με το κοινό με απροσδόκητους τρόπους.
Η εγκατάσταση στρέφει τα κινούμενα φώτα της στους τυχαίους επισκέπτες της, παρακολουθώντας τους στην υπαίθρια αρένα του Ιστορικού Κέντρου Βασιλιάς Abdul Αμπντουλάχ. Τα προσαρμοσμένα συστήματα παρακολούθησης δίνουν στο σύστημα μια ζωή από μόνο του, επιτρέποντας στη δέσμη να αναδεικνύει μεμονωμένες, μερικές φορές απρόβλεπτες συμπεριφορές που βασίζονται σε διάφορους παράγοντες.
Προσκαλώντας τους θεατές να δημιουργήσουν μια διαρκώς μεταβαλλόμενη και απρόβλεπτη αλληλεπίδραση με τον εγκαταστάτη, το Μόνος Μαζί προκαλεί προβληματισμούς σχετικά με τη συνεχώς μεταβαλλόμενη σχέση μεταξύ μοναξιάς και σύνδεσης.
ΤΟ ΜΕΓΑΛΟ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ ΑΠΟΦΑΣΙΣΗΣ
Ρομέν Τάρντι
Το Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΑΠΟΦΑΣΗ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ είναι μια μινιμαλιστική οπτικοακουστική εγκατάσταση που εμφανίζει τις λέξεις που αναζητήσαμε περισσότερο στο διαδίκτυο σε ένα μεγάλο γλυπτό φωτός και ήχου.
Προβάλλοντας τοπικούς όρους αναζήτησης σε πραγματικό χρόνο από το Google και τις Ειδήσεις Google, αυτό το κομμάτι διερευνά τον τρόπο με τον οποίο τα μεγάλα δεδομένα ενσωματώνονται στη ζωή μας.
Η εγκατάσταση αποτελείται από μια ελαφριά κατασκευή από αλουμίνιο πλάτους 25 μέτρων, με κάθε μονάδα πλέγματος επενδεδυμένη με σωλήνες LED. Οι επισκέπτες καλούνται να εισέλθουν στην καρδιά του έργου και να παρατηρήσουν τη δυναμική αλληλεπίδραση του φωτός, με ένα καθηλωτικό ηχητικό σύστημα και άσματα που παράγονται από υπολογιστή.
ΕΝΟΙΚΙΑΣΗ
Στέφανο Κάγκολ
Το NAJM είναι μια εγκατάσταση παρόμοια με τη δομή του θόλου του Μουγκάνας. Εμπνευσμένο από τα αστέρια και τον αρχαίο ρόλο τους στην πλοήγηση, το έργο τιμά τις φυσικές πηγές φωτός μεταμορφώνοντας τον εαυτό του σε έναν έναστρο ουρανό.
Το NAJM είναι κατασκευασμένο από ελαφρύ αλουμίνιο και κατασκευάζεται από την Kagel στις πεδιάδες του ποταμού Χανιφάχ. Ο ζαρωμένος θόλος είναι σκόπιμα λυγισμένος σε ένα ακανόνιστο σχήμα που μοιάζει με ένα σπασμένο, πολύκτινο αστέρι από κάτω.
Τη νύχτα, η οδοντωτή κάτω πλευρά του συλλαμβάνει το φως του περιβάλλοντος, φέρνοντας τον νυχτερινό ουρανό πιο κοντά στους επισκέπτες, ενώ κατά τη διάρκεια της ημέρας, οι ανακλαστικές επιφάνειές του αντανακλούν το φως του ήλιου σε άπειρες κατευθύνσεις. Οι θεατές καλούνται να κάνουν μια βόλτα κάτω από αυτό το ζενίθ και να κοιτάξουν τα δδχχστάρςδδδχχ που βρίσκονται σε απόσταση αναπνοής, εμπνέοντας τους ονειροπόλους να αποδεχτούν μια προοπτική πέρα από το σύμπαν.
ΑΙΘΗΡ
UVA (Ενωμένος Οπτικός Καλλιτέχνες)
Το ΑΙΘΗΡ είναι ένα έργο τέχνης εκτέλεση που αποτελείται από 1.500 drones, εμπνευσμένο από αρχαίες έννοιες κρυφών δυνάμεων που επηρεάζουν τον κόσμο μας.
Η επτάλεπτη παράσταση κηφήνας βασίζεται στην πυθαγόρεια έννοια της "universal music" - που μεταφράζεται ως η μουσική των σφαιρών - που σημαίνει ότι οι πλανήτες δημιουργούν μια υψηλότερη μορφή ήχου που δεν ακούγεται στα ανθρώπινα αυτιά. Ο ΑΙΘΕΡ ενσωματώνει έτσι τη σιωπηλή αρμονία των άστρων και των πλανητών, φέρνοντας το αόρατο σε εκπληκτικό αποτέλεσμα.
Ο ΑΙΘΗΡ μετατρέπει τον ουρανό της πόλης σε ζωντανό καμβά, αποκαλύπτοντας τις κρυμμένες ενέργειες που μας συνδέουν με το σύμπαν. Οι δομές αυτών των drones μοιάζουν με ελαφρά υφαντά υφάσματα, αποκαλύπτοντας τη λεπτή ισορροπία μεταξύ τάξης και χάους, απεικονίζοντας την αλληλεπίδραση των δυνάμεων που διαμορφώνουν την πραγματικότητα. Ο συνδυασμός φωτός, ήχου και κίνησης του έργου προσκαλεί τους θεατές να βιώσουν αόρατη ομορφιά και να συλλογιστούν τη σιωπηλή μουσική του σύμπαντος.
ΜΕΤΑΤΟΠΟΙΗΣΗ ΠΡΟΟΠΤΙΚΩΝ
Μαριάμ Ο Ταρίκ
Το ΜΕΤΑΤΟΠΙΣΗ ΠΡΟΟΠΤΙΚΕΣ είναι ένα ψηφιακό έργο τέχνης για την κατάρριψη των προκαταλήψεων και την προσέγγιση ανθρώπων και καταστάσεων μέσα από έναν ενσυναίσθητο φακό. Εμπνευσμένο από την έννοια της αντιληπτικής ασάφειας, το έργο καταδεικνύει πώς η απόσταση μπορεί να προσφέρει νέες προοπτικές σε ένα πρόβλημα που μπορεί αρχικά να φαίνεται ασαφές.
Η εγκατάσταση αποτελείται από μεγάλες οθόνες εικονοστοιχείων στις οποίες οι αφηρημένες εικόνες εμφανίζονται θολές, σαν να τις βλέπετε από κοντά. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μια τεχνική εκτύπωσης ημίτονο του 20ου αιώνα για να δημιουργήσει εικόνες με εικονοκύτταρο χρησιμοποιώντας κουκκίδες διαφορετικών αποχρώσεων και μοτίβων.
Καθώς οι επισκέπτες μετακινούνται ή υποχωρούν, οι εικόνες στην οθόνη γίνονται καθαρές, παραπέμποντας σε μια στιγμή εύρηκα.
Το έργο μας ενθαρρύνει να κάνουμε πίσω στη ζωή, τόσο σωματικά όσο και μεταφορικά, για να δούμε τη μεγαλύτερη εικόνα, εμπνέοντας τους θεατές να αντιληφθούν τους ανθρώπους από διαφορετικές οπτικές γωνίες, ώστε να μπορούμε να κατανοήσουμε καλύτερα ο ένας τον άλλον σε έναν όλο και πιο απομονωμένο κόσμο.
ALDWA ALSAEL
Λάχλαν Τουρτσάν
Το έργο τέχνης είναι μέρος της σειράς Πέπλο του καλλιτέχνη, που εξερευνά το φως ως γλυπτική. Το έργο διαθέτει τρία επίπεδα φωτός, ή "veils", που λάμπουν πάνω από τον ποταμό Χανιφάχ - αυτά τα φώτα δημιουργούνται μέσω των υδρατμών στον αέρα.
Αυτό μετατρέπει αποτελεσματικά το φως σε φυσικό αντικείμενο, επιτρέποντάς του να γίνει αντιληπτό σε μια νέα τρισδιάστατη μορφή. Το νερό από κάτω δημιουργεί μια εξελισσόμενη επιφάνεια που αλληλεπιδρά με το επίπεδο φωτός από πάνω. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί αυτή την αλληλεπίδραση για να συνδέσει τα στοιχεία του νερού και του ουρανού, δημιουργώντας μια οπτική σύνδεση που καλεί τον θεατή να εξετάσει τη διασύνδεση του φυσικού κόσμου.
Η ΠΕΜΠΤΗ ΠΥΡΑΜΙΔΑ
Εξαντλημένος AlShashai
"Η ΠΕΜΠΤΗ ΠΥΡΑΜΙΔΑ" κέρδισε το Γκίλιες Ρεκόρ: το μεγαλύτερο γλυπτό πυραμίδας από ανακυκλωμένα υλικά. Το έργο διερευνά την ταχέως αναπτυσσόμενη δημιουργική βιομηχανία της Σαουδικής Αραβίας μέσα από την ιδέα της αποδόμησης της πυραμίδας.
Σε αντίθεση με τα αρχαία μνημεία όπως τα γνωρίζουμε, οι πυραμίδες του Arshahai είναι χωρισμένες στη μέση, αποκαλύπτοντας ένα λαμπερό μωβ-κόκκινο μονοπάτι που φωτίζει το δρόμο για ένα λαμπρό μέλλον. Τα ζωηρά χρώματα τραβούν την προσοχή στο θάρρος που απαιτείται για τολμηρές αλλαγές.
Αναλύοντας παραδοσιακά σύμβολα σταθερότητας, η εγκατάσταση προσκαλεί το κοινό να σκεφτεί πώς το Βασίλειο μεταρρυθμίζει τα υπάρχοντα πλαίσια για να ανοίξει το δρόμο για μια νέα οικονομία βασισμένη στη γνώση και τη βιωσιμότητα.
Ωοειδής
ΚΑΙ
Η ωοειδής εγκατάσταση του Κατάσκοπος "Ovoid" κρέμεται κάτω από τη γέφυρα Ρέμα Χανίφα στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας, εκπέμποντας ένα εκθαμβωτικό κόκκινο φως. Η εγκατάσταση ύψους 35 μέτρων καταλαμβάνει το αστικό τοπίο με μια σουρεαλιστική παρουσία, ενεργοποιώντας το και μετατρέποντάς το σε χώρο αισθητηριακής αλληλεπίδρασης που αμφισβητεί τις αντιλήψεις μας για την κλίμακα, το χώρο και την κίνηση.
Το έργο παίρνει μια μορφή αυγού, συμβολίζοντας το πρώτο καταφύγιο όπου ξεκινά η ζωή, όπου η μητρική αγάπη εκφράζεται στην πιο αγνή της μορφή. Η μνημειακή του μορφή εμπλέκει τους θεατές σε μια συζήτηση για την κλίμακα, την υλικότητα και την αντίληψη από κάθε γωνία, με το φως να αλλάζει συνεχώς την αντίληψή τους για τον χώρο.
Καθώς ο θεατής πλησιάζει, το ωοειδές σώμα αποκαλύπτεται, ικανό να συνδυάσει μια συντριπτική φυσική εμπειρία με μια βαθιά αίσθηση οικειότητας. Βλέποντας από απόσταση, η δομή του φωτός φαίνεται να αυξάνεται καθώς αντανακλάται στο νερό από κάτω. Αυτή η οπτική ψευδαίσθηση έκανε το περίεργο κοινό να σκεφτεί πώς οι ταυτότητές μας διαμορφώνονται πάντα από τη ροή της ζωής.